Durch geführte Übungen, praktische Erfahrungen und Theorie, lernst du komplexe Muster in dein Spiel zu integrieren. Diese Übungen helfen dir, dein musikalisches Repertoire zu erweitern und deine allgemeinen Spielfähigkeiten zu verbessern.

Meine transformativen Praktiken helfen dir, neue Dimensionen des persönlichen Wachstums durch die Handpan zu entdecken. Durch geführte Meditationen und Übungen begibst du dich auf eine Reise der Selbstfindung, verbindest dich mit deinem inneren Selbst und löst emotionale Blockaden. Du wirst lernen, die Handpan als Werkzeug für Selbstausdruck, Heilung und Transformation zu nutzen.

In meinen Ästhetik-Vorlesungen verwende ich einen einzigartigen Ansatz, um das Handpanspiel durch die Linse der Phänomenologie und der künstlerischen Forschung zu verstehen. Wir werden erforschen, wie der einzigartige Klang und die Materialität der Handpan unsere Wahrnehmung und musikalische Erfahrung beeinflussen und wie sie genutzt werden kann, um neue Formen des künstlerischen Ausdrucks zu schaffen. Durch eine Kombination aus Theorie und Praxis wirst du die Ästhetik an sich begreifen und dein Spiel mit einer differenzierteren und bewussteren Perspektive angehen.

Ein herausragender Aspekt der Handpan ist ihre Fähigkeit, Menschen durch Musik zu verbinden. In meinem Kurs kannst du dich mit Gleichgesinnten vernetzen und in einer unterstützenden, gemeinschaftlichen Atmosphäre spielen. Durch diese gemeinsame Erfahrung lernst du, anderen zuzuhören und auf sie zu reagieren, deine Improvisationsfähigkeiten zu erweitern und ein tiefes Gefühl von Gemeinschaft und Zugehörigkeit zu entwickeln. Das gemeinsame Musizieren bietet auch Raum für persönliches Wachstum, indem du dich selbst herausforderst, mit anderen zu kommunizieren und kreativ zusammenzuarbeiten, wodurch du deine Beziehung zum Instrument vertiefst.